第四章 魏晋南北朝
漢末から隋の統一までの三百年余りは政権の交代が激しい時代でしたが、美術は大きく変わりました。一つは絵画が独立した芸術となり、絵で名を知られる画家と専門の画論が現れたこと、もう一つは仏教が盛んになって石窟の開削と造像が進み、外来の造形法がもたらされ、しだいに在来の伝統と融け合ったことです。
顧愷之。東晋の顧愷之は、作品の模本が伝わる最古の画家で、人物画で知られます。『世説新語』によれば、彼は人物を描くとき何年も瞳を入れないことがあり、「伝神写照、正在阿堵中」(人物の精神を写し伝えるのは、まさにこの目の中にある)と言ったといいます。彼の作と伝わる『女史箴図』は、西晋の張華が宮廷の女性を戒めた文章『女史箴』に沿って段ごとに絵を描いたもので、一段の文に一段の絵が対応します。現存するのは唐代の模本で、大英博物館に所蔵されています。『洛神賦図』は曹植の『洛神賦』の物語を長い巻物に連続して展開したもので、宋代の模本が数点現存します。彼の線は均一で細く途切れなく続き、昔の人は「春蚕吐糸」(春の蚕が糸を吐くよう)にたとえ、後世「高古遊糸描」と呼ばれました。

全巻(唐代の模本)。大英博物館

部分

全巻(宋代の模本)。北京故宮博物院

部分(比較的鮮明)
陸探微・張僧繇・曹仲達・楊子華。南朝宋の陸探微、梁の張僧繇は顧愷之と並び称され、唐の張懐瓘は三人を「張得其肉、陸得其骨、顧得其神」(張はその肉を得、陸はその骨を得、顧はその神を得た)と評しました。張僧繇は仏寺の壁画を多く描き、建康の一乗寺の門に凹凸花を描いたところ、遠くから見ると起伏があるように見えたといいます。インドから伝わった暈染(ぼかし)の技法によるものです。「画竜点睛」の故事も彼にまつわるものですが、伝説です。北斉の曹仲達は中央アジアの曹国の出身で、仏像の衣文を体にぴったり沿わせ、水から上がったばかりのように描いたので「曹衣出水」と呼ばれ、のちに呉道子の「呉帯当風」と並び称されました。北斉の楊子華は人物や鞍馬を得意とし、彼の作と伝わる『校書図』には宋代の模本があります。

全巻(宋代の模本)。ボストン美術館

部分
画論。この時代に最初の体系的な画論が現れました。顧愷之には『論画』『画雲台山記』などがあり、「以形写神」(形によって神を写す)を説きました。南朝宋の宗炳は山水を巡るのを好み、老いて病むと、かつて訪れた山水を室内の壁に描き、「臥以遊之」(臥してこれに遊ぶ)としました。彼の『画山水序』は、山水は「以形媚道」(形によって道を美しく表す)と述べ、遠くのものは小さく近くのものは大きく見える道理を説いています。「竪劃三寸、当千仞之高;横墨数尺、体百里之迥」(縦に三寸を引けば千仞の高さにあたり、横に数尺の墨を引けば百里の遠さを表す)。同時代の王微は『叙画』で、山水を描くことは地図を作ることとは異なり、山水の情趣を描き出すべきだと述べました。南斉の謝赫は『古画品録』で「六法」を示しました。気韻生動・骨法用筆・応物象形・随類賦彩・経営位置・伝移模写で、順に神韻、筆づかい、造形、彩色、構図、模写にかかわり、後世の絵画品評の基本的な枠組みとなりました。
山水画の芽生え。この時代の山水は多くが人物画の背景でした。『洛神賦図』の樹木は広げた手のひらのようで、山並みは屏風を並べたよう、人物は山よりも大きく描かれています。唐の張彦遠は『歴代名画記』で魏晋以来の山水を「或水不容泛、或人大於山」(水は舟を浮かべられず、人は山より大きい)と評し、樹木は「若伸臂布指」(腕を伸ばし指を広げたよう)だと述べています。比例が合わないのは、山水がまだ独立した分野になっていなかったことを示します。宗炳や王微の理論は実践より先を行っており、山水画が本当に独立するのは隋唐になってからです。
墓室の美術。南京一帯の南朝の大墓から出土した『竹林七賢と栄啓期』の型押し塼画は、数百個の塼を組み合わせて両壁に構成したもので、八人がそれぞれ樹の下に座り、線描はなめらかで、当時の巻物の人物画の姿を想像させます。南京・丹陽一帯の南朝帝王陵の前に置かれた石獣は、天禄・麒麟・辟邪と総称され、すらりとした姿で頭を上げ胸を張り、この時代の彫刻を代表します。
仏教石窟。仏教は後漢に伝わり、南北朝時代に大規模な石窟の開削と造像が行われました。甘粛省敦煌の莫高窟は五胡十六国時代に開削が始まり、北朝の窟の壁画には本生譚(釈迦の前世物語)が多く描かれています。たとえば第257窟の『鹿王本生』は横長の画面で物語を連続して語り、人物は暈染で凹凸を表し、西域の画風を帯びています。甘粛省永靖の炳霊寺石窟には西秦の紀年銘があり、年代の確かな初期の石窟の一つです。天水の麦積山は塑像にすぐれ、北朝の像は顔立ちが清らかで、笑みを含むものが多くあります。北魏は平城(現在の大同)に雲崗石窟を開きました。初期の「曇曜五窟」の仏像は巨大で、顔はふくよかで丸く、肩幅が広く体はたくましく、ガンダーラとグプタの美術の影響を受けています。孝文帝が洛陽に遷都したのち龍門石窟が開かれ、賓陽中洞などの北魏の像は顔が細くやせ、ゆったりした衣に幅広の帯をまとう姿に変わります。後世の人は陸探微を評した「秀骨清像」の語を借りてこれを形容し、南朝の士大夫の美意識と通じています。洛陽の東の鞏義石窟寺には北魏の帝后礼仏図の浮彫が残っています。北斉の響堂山石窟では、像はふくよかで重厚になり、衣文は体に沿い、隋唐へとつながります。寧夏固原の須弥山石窟は北魏後期に開削が始まり、太原の天龍山石窟は東魏・北斉に開かれましたが、その像の多くは海外に流出しています。山東省青州の龍興寺跡から出土した北朝の像は、多くが今も彩色や金箔を残しています。

奉先寺の盧舎那大仏
Gisling / Own work, CC BY-SA 3.0, ウィキメディア・コモンズ

九層楼の外観
Zhangzhugang / Own work, CC BY-SA 4.0, ウィキメディア・コモンズ

第61窟の五台山図

第20窟の露天大仏
xiquinhosilva / 61292-Yungang-Grottoes, CC BY 2.0, ウィキメディア・コモンズ

全景
MarsmanRom / Own work, CC BY-SA 3.0, ウィキメディア・コモンズ

菩薩像
Farm / Own work, CC BY-SA 3.0, ウィキメディア・コモンズ

鞏義石窟寺

従者が華蓋を掲げています。鞏義石窟寺

鞏義石窟寺

邯鄲・響堂山石窟

北斉

「敦煌壁画(第1組)」(T116、1987年)

「龍門石窟」(1993-13、1993年)
書道。東晋の王羲之は漢魏の素朴な書風を、華やかで流麗なものに変えました。彼が会稽山陰の蘭亭での集いで書いた『蘭亭序』は「天下第一行書」と称されます。真跡はすでに失われ、伝わるものの多くは唐代の模本です。鎮江の焦山にある摩崖『瘞鶴銘』は一般に南朝梁の刻とされますが、書者については説が分かれます。子の王献之は父と並んで「二王」と称されます。書道の筆づかいへのこだわりは、のちに中国画に深い影響を与えました。

馮承素の模本。北京故宮博物院

王羲之『蘭亭集序』の唐代の模本。北京故宮博物院
代表作品
| 作品 | 時代 | 種類 | 所蔵 | 説明 | |
|---|---|---|---|---|---|
![]() | 女史箴図↑ | 東晋 | 絹本着色の手巻、伝顧愷之、唐代の模本 | 大英博物館 | 張華の『女史箴』を絵解きしたものです。 |
![]() | 洛神賦図↑ | 東晋 | 絹本着色の手巻、伝顧愷之、宋代の模本 | 故宮博物院 | 遼寧省博物館、アメリカのフリーア美術館にも模本があります。 |
| 列女仁智図 | 東晋 | 絹本着色の手巻、伝顧愷之、宋代の模本 | 故宮博物院 | 古代の賢明な女性たちの物語を描きます。 | |
| 竹林七賢と栄啓期塼画 | 南朝 | 型押し塼画 | 南京博物院 | 南京の西善橋南朝墓出土。 | |
| 司馬金龍墓漆屏風 | 北魏 | 漆絵 | 大同出土。列女の物語を描き、作風は顧愷之に近いものです。 | ||
![]() | 校書図↑ | 北斉 | 絹本着色の手巻、伝楊子華、宋代の模本 | アメリカのボストン美術館 | 文人が書物を校訂する場面を描きます。 |
![]() | 鹿王本生↑ | 北魏 | 壁画 | 敦煌莫高窟第257窟 | 横長の巻物形式の本生譚図です。 |
| 炳霊寺第169窟 | 西秦 | 石窟の造像・壁画 | 甘粛省永靖の原位置 | 西秦の紀年銘があります。 | |
| 曇曜五窟 | 北魏 | 石窟の造像 | 大同雲崗石窟第16〜20窟 | 第20窟の露天大仏が最もよく知られています。 | |
![]() | 賓陽中洞↑ | 北魏 | 石窟の造像 | 洛陽龍門石窟 | 秀骨清像、ゆったりした衣と幅広の帯の代表です。 |
![]() | 帝后礼仏図↑ | 北魏 | 浮彫 | 鞏義石窟寺の原位置 | 皇帝と皇后が侍者を率いて仏を礼拝する行列です。 |
![]() | 麦積山北朝塑像↑ | 北魏から北周 | 塑像 | 天水麦積山石窟の原位置 | 顔立ちが清らかで、笑みを含むものが多くあります。 |
![]() | 北響堂山石窟↑ | 北斉 | 石窟の造像 | 邯鄲響堂山の原位置 | 像はふくよかで、衣文が体に沿います。 |
| 南朝陵墓石刻 | 南朝 | 石彫 | 南京・丹陽の原位置 | 天禄・麒麟・辟邪で、すらりとした姿です。 | |
![]() | 蘭亭序(神龍本)↑ | 東晋 | 行書、王羲之、唐の馮承素による模本 | 故宮博物院 | 伝世の『蘭亭序』模本のなかで最も名高い一本です。 |